SF3 · Acting Sequence
Acting, acting, acting
Questo terzo corso è destinato agli animatori “middle” che vogliono raggiungere un livello superiore. E l’esperienza adatta, ad esempio, agli animatori che da lungo tempo lavorano in serie tv e prodotti a basso budget e corti tempi di produzione e che non hanno ancora acquisito oppure hanno perso l’occhio per il dettaglio che fa di un’animazione “standard” una “high end quality animation”.
Dal momento che c’è molto da dire, questa masterclass dura quattro settimane, ma si fa teoria solo la mattina, mentre nel pomeriggio si lavora ad un progetto comune, basato su una sceneggiatura del bouquet S’F (vedi la nostra sezione Progetti)
- Recitazione per animatori
- Mimo, pantomima, linguaggio del corpo
- Facial Action Coding System (Paul Ekman): come applicarla all’animazione
- Sviluppo del carattere del personaggio: (Howard M Gluss and Scott Edward Smith)
- Cinematografia e composizione fotografica avanzata
- John Truby, Christopher Vogler, Robert McKee: tre differenti approcci allo storytelling occidentale
- Macro-timing: fare il layout di uno shot di recitazione
- Micro-timing: blink, cambi di espressione, lipsynch
- Analisi testuale di una scena di recitazione: figure retoriche e cinematografia
Secondo la loro disponibilità e la sceneggiatura su cui ogni edizione della masterclass sarà basata, alcuni “special guests” potranno dare il proprio supporto alla classe, in qualità di insegnanti/supervisori o per dare la propria specifica masterclass (gesture drawing, acting per l’animazione, mimo e pantomima, cinematografia, storytelling, etc.)
4 settimane di masterclass
(160 ORE > 20 GIORNI)
Descrizione
Ore
%
Workshop
58,5
73.1
Teoria
8,5
10.6
Esercizi
13
16.3
| Descrizione | Ore | % |
|---|---|---|
| Workshop | 58,5 | 73.1 |
| Teoria | 8,5 | 10.6 |
| Esercizi | 13 | 16.3 |